Tones on the Stones Preview

 

::MaMu:: Magazzino Musica – Milano
(indicazioni e mappa)

VENERDì 23 GIUGNO
ore 18.30

GALA LIRICO CON I CANTANTI VINCITORI DELL’OPERA STUDIO 2017

Arie, duetti e pezzi d’insieme tratti dal grande repertorio lirico.


NeXTones Preview

 

Museo MaGa · Gallarate
SABATO 8 LUGLIO
ore 21.00

CATERINA BARBIERI – PATTERNS OF CONSCIOUSNESS

INGRESSO LIBERO

Caterina Barbieri è una giovane compositrice italiana di base a Berlino. Diplomata in elettroacustica presso il conservatorio di Bologna, prosegue gli studi a Stoccolma, dove ha anche avuto la possibilità di lavorare presso il prestigioso Elektronmusikstudion (EMS). Da allora si è esibita ed ha composto per numerosi festival tra i quali The Long Now, MaerzMusik, Atonal e CTM, Goethe Institute (JP), Norbergfestival (SE), Worm (NL), Angelica (IT), Istituto Svizzero (IT), Art’s Birthday Party (SE), De Montfort University (UK), Manchester University (UK), EGH (IT), Les Urbaines (CH), 73rd Venezia Film Festival (IT).
Le sue minimali composizioni per sintetizzatore mettono in luce la bellezza delle onde sonore primarie ed esplorano il potenziale dello strumento attraverso la costruzione di sorprendenti polifonie e poliritmie.
Il suo secondo album Patterns of Consciousness è appena uscito per l’americana Important Records ed ha già raccolto numerosi consensi fra critica ed addetti ai lavori (su tutti Alessandro Cortini dei Nine Inche Nails).

La giovane artista italiana si esibirà con il suo Pattern of Consciousness per la preview di NeXTones, al Museo Maga di Gallarate. Dal 2005 il Museo porta avanti una ricerca nei confronti dell’arte più strettamente contemporanea, tracciando un percorso critico, attraverso mostre, performance ed eventi, che, oltre a porre l’attenzione su tutte quelle forme artistiche e quei linguaggi espressivi che non conoscono confine di genere, ipotizza una nuova definizione dell’oggetto artistico.

All’interno dei suoi eventi e mostre, il suono, l’azione e il comportamento, e lo sconfinamento tra le varie discipline artistiche, rifondano l’estetica dell’opera d’arte e aprono ad un’idea di arte come esperienza diretta.


Tones on the Stones Festival

 

Cava Storica di Trontano
VENERDÌ 21 LUGLIO 2017
ore 21.30

REQUIEM

di W. A. Mozart

Con la proiezione simultanea del film di animazione “Aeterna” di Leonardo Carrano

PRIMA RAPPRESENTAZIONE ASSOLUTA

Direttore Paolo Spadaro
Soprano Sujung Wang
Contralto Eleonora Filipponi
Tenore Federico Bulletti
Basso Ken Watanabe
Coro Universitario del Collegio Ghislieri
Orchestra da Camera Milano Classica

Tones On The Stones - Coro Universitario - Elda Papa

«Aeterna di Leonardo Carrano è un’opera straordinaria, unica, eccezionale. Il Requiem di Mozart è esaltato dalle invenzioni di immagini dove appare un mondo più alto di noi…». (Ennio Morricone)

Aeterna è un film d’animazione sperimentale, che prende vita dalle sensazioni che ha suscitato nel suo autore, Leonardo Carrano, l’ascolto del Requiem di Mozart. Le parti della celebre Messa vengono interpretate attraverso 14 film che creano un insieme organico e variegato quanto a tecniche d’ animazione e linguaggi espressivi.

Tones on the Stones - Aeterna di Leonardo Carrano - scene dal film

“Il mio è stato un abbandono allo stupore progressivo che l’ascolto quotidiano del Requiem, per dodici anni (cinque di ascolto passivo e altri sette durante la realizzazione del film), ha suscitato in me e che via via ha preso forma nella mia opera, attraverso un processo prevalentemente onirico: l’atto creativo e il gesto tecnico-artistico sono scaturiti da ispirazioni multiple che attingono sia alla musica come pretesto, sia al mio vissuto che, inevitabilmente, ha permeato di sé un lavoro così lungo nel tempo.”  (Leonardo Carrano)

Ciascuno dei film è stato realizzato con la collaborazione di un co-regista, che ha arricchito l’opera con la propria sensibilità e il proprio apporto artistico, culturale e tecnico:
Mikulas Rachlik: Requiem Aeternam; Alessandro Pierattini: Kyrie, Rex Tremendae, Recordare, Domine Jesu, Agnus Dei; Ada Impallara: Dies Irae; Renato Flenghi: Tuba Mirum; Luca Zoppi: Confutatis; Silvio Giorcelli: Lacrimosa, Sanctus; Luca Romani: Hostias; Alberto Antonio Dandolo: Benedictus; Alain Parroni: Lux Aeterna.


Cava Storica di Trontano
SABATO 22 LUGLIO 2017
ore 21.30

NEXTONES

NeXTones, la sezione dedicata alle arti digitali e alle nuove musiche va in scena anche quest’anno presentando una selezione di opere internazionali. Spettacoli immersivi ci accompagneranno fino a tarda notte in un viaggio di esplorazione delle più recenti forme di interazione audiovideo. 


 

ROBERT HENKE – LUMIÈRE III

Première italiana

Robert Henke è un artista specializzato nel campo delle installazioni audiovisive e in ambito musicale e performativo. È nato nel 1969 a Monaco e vive attualmente a Berlino. Dotato di un forte background in campo ingegneristico e sensibile al fascino della tecnologia, Henke attribuisce alla creazione dei propri strumenti di lavoro così come degli algoritmi che li operano un ruolo cruciale all’interno del processo creativo.
Ingegnere e professore di Sound Design all’Università delle Arti di Berlino, ha avuto un ruolo cruciale nello sviluppo del software Ableton Live, strumento fondamentale nella produzione di musica elettronica fin dal 1999. Titolare del progetto musicale Monolake, con nove album e innumerevoli singoli all’attivo dal 1995 ad oggi, le sue opere sono state presentate presso Tate Modern, Centre Pompidou, MoMA PS1 e nei più importanti festival internazionali.

Lumière III è l’ultimissima versione dell’opera multimediale che esplora i confini della tecnologia laser sfruttandone le proprietà intrinseche e spingendole fino all’estremo. Ciò porta alla creazione di immagini mai viste prima che coprono tutto lo spettro del visivo. Si passa dalla purezza del bianco assoluto all’oscurità quasi totale, da colori impossibili da ottenere mediante tecnologie video tradizionali a forme e fenomeni cinetici eleganti ed elaborati.
Nel titolo della performance, Lumière, c’è il riferimento al medium utilizzato, la luce, ma si ritrova altresì il riferimento ai pionieri del cinema degli albori, Auguste e Louis Lumière.

Robert Henke ha sviluppato in prima persona un software che permette di stabilire una connessione costante fra la parte musicale e quella visiva, andando a comporre un’unione indissolubile fra i due medium e facendo di Lumière un’opera altamente immersiva a metà fra concerto elettronico e visual art.
Il software di controllo laser, così come la programmazione visuale, il sound design e l’interazione in tempo reale sono sviluppati da Henke stesso che per l’occasione ha elaborato una speciale versione open air dell’opera utilizzando i più potenti apparecchi laser in circolazione.

Visita la pagina di NeXTones per la lineup completa

Cava Storica di Trontano
DOMENICA 23 LUGLIO 2017
ore 21.30

PIANO TWELVE
& ZAMAGA ATHLETIC DANCERS

Dodici musicisti, sei uomini e sei donne, suonano simultaneamente dodici pianoforti a coda. Un concerto assolutamente unico grazie a progressioni ritmiche simultanee, alternate e opposte. Un concerto che diventa spettacolo grazie alla suggestiva partecipazione della compagnia ZaMagA: gli statuari corpi dei danzatori offriranno volteggi e acrobazie sulle strutture ritmate dei 1056 tasti bianchi e neri, sospesi nel vuoto, sullo sfondo della bellissima parete di Beola grigia.
Un programma avvincente: superfici, linee, intrecci, sequenze di suoni, colori e corpi che si sommano e si sottraggono in energica, musicale armonia.

tones on the stones - piano twelve

Programma

J. S. Bach: Concerto Brandeburghese n° 34
A. Vivaldi: L’Estate
M. Moussorgski: Una notte sul Monte Calvo
A. Mosolov: Fonderie d’acciaio
M. Moussorgski: La grande porta di Kiev
A. Kachaturian: Danza delle Spade
G. Gershwin: An American in Paris
J. Williams: E.T.
H. Zimmer: Pirati dei Caraibi
H. Zimmer: Il Gladiatore
Metallica: Nothing Else Matters
Coldplay: Madplay

I nomi dei dodici pianisti: Matteo Andri, Valeria Anzil, Federica Bello, Caterina De Biaggio, Paolo Chiarandini, Giorgio Cozzutti, Caterina Croci, Renato Strukelj, Ferdinando Mussutto, Fabiana Noro, Daniele Russo, Agnese Toniutti.

Arrangiamenti: Ferdinando Mussutto, Matteo Andri, Valter Sivilotti, Daniele Russo.

Direzione artistica: Valter Sivilotti e Ferdinando Mussutto.

Per il concerto di Tones on the Stones, Piano Twelve si arricchisce di elementi visivi suggestivi: installazioni, video e danza aerea per una serata emozionante e di grande poesia.


Evento offerto da


Tones On The Stones Kids

Nel 2017, all’interno della tradizionale programmazione, parte una sezione dedicata ai più piccoli e soprattutto alle famiglie residenti nelle zone montane.

Senza Bambini la montagna muore

È importantissimo garantire ai bambini il diritto di crescere e di vivere nelle aree montane, salvaguardando i servizi e le opportunità di svago, condivisione, partecipazione formazione. I bambini rappresentano il futuro della montagna. Senza di loro, i piccoli Comuni delle aree interne del Piemonte e del Paese sono destinati a morire. Dopo gli anni drammatici dello spopolamento, assistiamo a famiglie che ritornano e che scelgono di vivere e lavorare nelle terre alte. Per questo servono opportune scelte istituzionali e politiche, per la famiglia e per i minori.
Tones on the Stones propone un weekend di attività pensate e realizzate per i più piccoli che comprendono spettacoli, attività laboratoriali e percorsi performativi a contatto con la natura e con la produzione artistica.

DOMENICA 9 LUGLIO
dalle ore 10.00 alle ore 17.00
ORRIDI DI URIEZZO

Filtri, magie e sortilegi

Laboratori e Performance all’interno degli Orridi di Uriezzo

Drammaturgia a cura di Maria Giuliana Saletta.
A ispirare e a tessere il percorso animato saranno le antiche fiabe delle montagne ossolane, raccolte nel libro di Paolo Crosa Lenz, “Leggende delle Alpi”.

Con la partecipazione di
CTF – Campo Teatrale La Fabbrica e del Pasticcere campione del mondo Stefano Donelli che proporrà un laboratorio per imparare a usare il marzapane. Ospite della giornata Cristina Bersanelli (Premio Abbiati 2017).

Attività nel corso della giornata

Il consorzio Erba Bona presenta le proprietà di alcune erbe velenose.
Il festival Malescorto propone un cortometraggio di animazione dedicato alle streghe.

Grazie alla collaborazione con l’Associazione Musei dell’Ossola sarà possibile visitare gratuitamente i musei mineralogici e della montagna di Crodo, Premia e Baceno.

A chi si rivolge?

Le attività si rivolgono a famiglie e a ragazzi di età superiore ai 7 anni. I ragazzi dovranno essere accompagnati da un adulto che potrà portare con sé al massimo due minori. Per accedere ai percorsi è opportuno: indossare abbigliamento adeguato e scarpe da ginnastica o da trekking;
L’organizzazione fornirà ai partecipanti un caschetto.
Per accedere ai percorsi è necessario essere in buona forma fisica generale, non avere problemi cardiaci. L’attività non è consigliata a chi soffre di vertigini.
Durante le attività e la passeggiata non è consentito allontanarsi dall’accompagnatore.

Come prenotare?

  • È necessario prenotare la propria partecipazione al numero 340 4543343;
  • Al momento della prenotazione verrà fissato l’orario di spettacolo cui partecipare a scelta fra i seguenti:
    h 10 – h 11 – h 12 – h 14 – h 15 – h 16;
  • È necessario inviare il modulo malleva compilato (scaricabile qui di seguito) all’indirizzo mail info@tonesonthestones.com
    Il giorno dell’evento, ricorda di portare con te il modulo malleva compilato. Dovrai consegnarlo agli organizzatori al tuo arrivo.

Come partecipare una volta prenotato

Domenica 9 luglio, è necessario:

  • Presentarsi mezz’ora prima della partenza presso il Ristorante la Campagna (Località Verampio, Baceno, VB 28861). Sarà possibile parcheggiare l’auto in un’area segnalata;
  • Nello stand antistante il ristorante, pagare la quota di partecipazione (5 euro fino a 13 anni e 10 euro dai 13 anni  in su);
  • Consegnare il modulo malleva compilato.

È ora di partecipare a Filtri, magie e sortilegi negli Orridi di Uriezzo

  • Una navetta condurrà i partecipanti all’inizio del percorso
  • I gruppi saranno sempre accompagnati da nostri animatori durante le attività e gli spostamenti.
  • Il punto di arrivo sarà sempre il Ristorante La Campagna dove si potrà usufruire del servizio bar e ristorazione.
    Le prenotazioni del ristorante vanno effettuate chiamando direttamente il Ristorante al numero 0324 62199

 

SABATO 15 LUGLIO
ore 21.00
FORO BOARIO DI CRODO

Hansel e Gretel

Versione in italiano

Musica di Engelbert Humperdinck
Regia di Alessio Pizzech
Direttore al pianoforte Massimo Scapin

Hänsel und Gretel è un’opera romantica in tre atti di Engelbert Humperdinck su libretto di Adelheid Wette (sorella del compositore), tratta dalla fiaba omonima dei fratelli Grimm.
Composta a Francoforte sul Meno nel 1891, venne rappresentata per la prima volta a Weimar il 23 dicembre 1893, diretta con successo da Richard Strauss, che scrisse a Humperdinck : «A dire il vero ecco un capolavoro di prima categoria. Da molto tempo un’opera non mi faceva una tale impressione. Che spirito piacevole, che incanto, che semplicità nella melodia, che arte e che abilità nella conduzione dell’orchestra, che trionfo nella struttura generale. Mio caro amico, voi siete un grande maestro».

Lo spettacolo è realizzato con il progetto Opera Studio di Atelier La Voce dell’Arte che seleziona giovani professionisti per avviarli alla carriera lirica attraverso laboratori formativi. Gli artisti selezionati ricevono una borsa di studio e vengono ospitati, in residenza nella cittadina di Crodo.

I protagonisti

  • Hansel Mae Hayashi (mezzosoprano)
  • Gretel Su Jung Wang (soprano)
  • La madre Eleonora Filipponi (mezzosoprano)
  • Il padre Ken Watanabe (baritono)
  • Sabbiolina Fabiola Amatore (mezzosoprano)

E con la partecipazione di Maddalena Calderoni nel ruolo della Strega Marzapane

Silvia Magagni pianoforte
Paolo Pasqualin percussioni
Nevio Cavina disegno luci
Francesca Sartorio e Flavia Ruggeri scene e costumi (in collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Brera)
Michele Degan assistente alla regia

Con la partecipazione di Campo Teatrale la Fabbrica

Per questo allestimento è prevista una forte partecipazione del pubblico: nella settimana di produzione sono previste prove aperte e lezioni di canto gratuite per bambini e famiglie affinché i due piccoli interventi corali, previsti dalla partitura dell’opera, siano cantati da tutto il pubblico presente. Dal mese di maggio, attraverso i canali social, saranno postati tutorial per imparare a conoscere l’opera e per iniziare a studiare le parti cantate. Ai bambini verrà proposto anche un ruolo attivo nell’allestimento, facendo realizzare a casa piccoli oggetti scenografici che i bambini potranno posizionare sul palcoscenico prima dello spettacolo.


Venerdì 21 e Domenica 23 luglio 2017
dalle ore 20.30

Accademia dei Runditt e i prodotti ossolani

L’Accademia dei Runditt

L’Associazione maleschese che vanta un folto numero di soci, intende valorizzare i runditt, piatto della tradizione, in un’ottica di promozione del territorio e di valorizzazione delle prelibatezze locali ma soprattutto con l’intento di tramandare alle generazioni future un sapere tradizionale che orgogliosamente va conservato.
Il prodotto ha ottenuto il riconoscimento di Comunità del Cibo di Slow Food e da poco il marchio De.C.O. (Denominazione Comunale di Origine) dal Comune di Malesco.


I runditt sono composti da acqua e farina. Gli ingredienti sono lavorati sino a creare un impasto elastico che poi sarà steso – come una leggera ostia – con un cucchiaio di legno sopra un’apposita lastra di ferro a forma arrotondata (in passato si usava una lastra di “laugera”, pietra ollare) dove cuocerà su fuoco ardente per conferire al piatto la sua tipica croccantezza.
Tradizione vuole che la preparazione dell’impasto con il suo piccolo segreto, insieme alla metodologia di stesura e cottura, siano tramandati oralmente da madre in figlia, di generazione in generazione.
È con questo spirito che nasce l’Accademia dei Runditt, voluta fortemente dalle donne di Malesco che conservano ancora l’antica ricetta.

Anche nella giornata di sabato 22 sarà presente uno stand gastronomico e un bar aperti fino a notte inoltrata.